好的拍照作品，是反射创作者心里世界的一面镜子。
我特别喜爱看拍照师水元拍照的组图，一帧一帧缓缓展开，如电影截图一般，她镜头下的女孩，总是那么细腻动人。
世界从不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。在水元的眼睛里，到底藏着怎样的故事？
本期内容，我们一同走进她的拍照创作世界！
水元回忆起最初接触到拍照，时间仿佛还停留在小时候，那时总爱拿着爸爸的卡片机和 DV 机来记录一家人的日常生活，带着出门拍各种乱七八糟的东西。
转眼间，手中的镜头便成为了她捕梦的东西。有激烈共享欲的她，遵从了自己的心里，“任性”地拒绝了大厂的 offer，成为了一名全职摄影师兼博主。
水元的创造灵感来源宽广丰厚而又风趣，或许是画作、电影短片，也可能是数字艺术著作。
她的人像著作充溢了似水柔情的诗意与自在不羁的构思。
她认为突破固化的思想其实便是用逆向抵触来制作反常，比如把应该在室内的东西，搬到室外环境里边去。
下面这一组著作，便是把鱼缸、金鱼、电话等元素搬到室外去拍摄，制作了一种反差，突破了观众经常看到的普通视角，让相片变得让人眼前一亮。
“角度越刁钻，相片越美观”这句话，在她身上发挥得淋漓尽致。
在空阔的环境中，人物更适合舒展身体，水元会挑选用“刁钻夸张”的肢体动作，在画面中形成结构，然后丰厚整个空间层次。
广角镜头低视点仰拍，空间得到延展的同时能带来激烈的视觉冲击。
总说拍照著作简单暴露作者的真性情，关于水元的拍照风格，可以用两组关键词来总结：第一个是「柔美」，第二个是「极具心情张力」。
「人像摄影成功的关键是让照片有更多情绪的表达。」在拍照每一组相片的时候，她都会尽可能将所学的所有技法，为相片心情的表达而服务。
1、在拍照前，水元会先对相片影调的营造、以及色彩的运用有大致的规划。
2、依据拍照主题挑选合适的场景以及服装、道具、妆容。
在春夏时节里，水元的许多著作都运用了附近色的搭配，色彩倾向高明度，给人一种舒缓柔软的美感。
3、调动模特的情绪。
拍照前尽可能多花时刻跟模特进行沟通，让模特放松下来，才干更好地在镜头前收放自如，充溢表现力。
拍照过程中长于使用道具调动模特的心情，让模特与之互动来缓解气氛，才干更显天然。
4、在拍照过程中探索更多不同的视角。
刚开始拍照时，水元习气先拍照大场景告知环境，难度相对较低，且能让自己与模特逐步进入拍照状况。
长于运用环境中的物体作为前景，添加故事感，让整个画面更加丰厚。
特写镜头是极具美感的一部分，多拍照人物的眼神、手的姿势、摇曳的裙摆...... 丰厚整组相片的景别。
5、当在策划一个专题系列的时候，她习气把大布景环境下的人物，拆分成一个个小的场景故事。每一个系列的每组著作，既有相关也有共同之处。
“宇航员像小王子一样在自己的星球里守护最终的生机，直到最终自己也变成了一抹绿意。”
这位神往自在而又情感丰厚、心思细腻的瑰宝女孩，不管是做模特仍是拍照师都游刃有余。
水元的脑海里总会迸发出各种奇思妙想，“急性子”的她，总是一个人扛着笨重的器件、三脚架洒脱地说走就走。
在一个人拍照的过程中，水元会先做拍照师的人物，观察场景、考虑构图以及视角，构思好之后，再转变为模特的人物，考虑怎样用肢体动作来传达的自己想表达的画面。
模特 & 拍照师双重身份完美切换而又相得益彰，优势是在当模特时，更能知道拍照师想要出现的效果，在当拍照师时也更知道怎样去引导模特，知己知彼。
「作业的时候多一些不英勇，创作的时候多一些松懈感。」
在采访的最终，我和水元聊了一些关于喜好与工作的想法。当喜好作为工作，确实有可能会遇到瓶颈期或者是迷茫不确信的时候。
在这种时候，水元一般会给自己做「减法」，减去一些繁复的方式，从拍照的起点开始，回到自己刚开始的姿态，去拍一些简单的东西，在全身心放松的状况下，反而更简单拍出好的相片。
在访谈的过程中，水元想起有一次赶路回家的路上，得到了一位伯父的帮助，闲聊起来发现他年轻时是一位导演，曾拍照过一些电影作品。
「我经常会因为摄影遇到很多有趣的灵魂，而且都很优秀，他们有自己独特的想法，也有坚持自我的勇气。」
拍照真的可以在无意间邂逅美妙的相遇，且让人感觉到日子的美好和高兴！
非常高兴能敲开这位心爱少女的一部分“脑瓜”，与水元进行一场关于人像拍照的访谈。
从校园到走上社会，她一向用镜头记载着对日子美好的发现。
在她的人像相片里，总有着感动人心的视角与探究人物心里的自傲与魅力，而最让我敬仰的，是她对梦想的寻求与脚踏实地的尽力！
